Alexánder Mojica Ruiz, magíster en Desarrollo Educativo y Social y licenciado en Ciencias Naturales y Educación Ambiental, es gestor desde 2006 del Centro de Interés Audiovisual Club El Parche, origen del CuentaMundos Festival Escolar Audiovisual. Este club fue reconocido por el Ministerio de Educación Nacional como experiencia innovadora en el uso de TIC en 2014, representando a Colombia en el Simposio Global de TIC en Educación 2015 en Incheon, Corea del Sur. Es autor del libro Cuidando el planeta desde la escuela, donde sistematiza esta experiencia ganadora del Foro Educativo Nacional 2023.

Álvaro Adib Barreiro es fotógrafo, antropólogo y realizador uruguayo, fundador de La Casa del Árbol. Se formó como documentalista en la Universidad Popular de Madres de Plaza de Mayo y es especialista en Educación Artística (OEI) y diplomado en Educación y Medios y en Narrativas para las Infancias y Adolescencias (FLACSO). Ha trabajado en televisión participativa y docencia universitaria, y desde 2019 impulsa Plataforma CdA, un servicio de streaming para contenidos infantiles. Desde 2022 dirige y programa Divercine, Festival Internacional de Cine para niñas y niños en Uruguay, y ha sido jurado en certámenes como ComKids, Ojo al Piojo y Prix Jeunesse.

Agregado audiovisual regional de la Embajada de Francia en Colombia para los países andinos. Formado en el Instituto Nacional Audiovisual de Francia (INA), ha trabajado en producción digital en Millimages y en estrategias de marketing y eventos en Google/YouTube. Fue coordinador de los encuentros profesionales del Festival de Animación de Annecy, donde impulsó iniciativas de innovación como el programa XR y el Hivernal Festival. Desde 2022 reside en Bogotá, donde promueve vínculos profesionales y culturales entre Francia y América Latina, fortaleciendo la cooperación audiovisual en la región andina.

Bárbara es gestora cultural, documentalista y tallerista vinculada a proyectos comunitarios de cine. Co-fundadora de Dear Sisters, plataforma que visibiliza experiencias de mujeres a través de la imagen, el video y la palabra, también integra iniciativas como Cinema Luciérnaga (Morelos) y Casa Coyolillo (Veracruz), donde trabaja en la programación, mediación y vinculación de ciclos de cine comunitario. Su labor se centra en procesos con mujeres, jóvenes y niños en torno a identidad, territorio, justicia social y derechos. Participó en el Diplomado de Exhibición Comunitaria de Ambulante (2023). Su práctica parte de las narrativas comunitarias, reconociendo a cada persona y territorio como expertos de su propia vida.

Gestora cultural, consultora e investigadora especializada en comunicación e infancia. Fue parte del equipo fundador y directora en dos períodos de Pakapaka, el primer canal público infantil de Argentina, referente en la región por su innovación en contenidos. Ha trabajado como consultora en comunicación para UNICEF Argentina y asesora de la franja infantil de TV Perú. En 2012 creó el Laboratorio de Televisión Infantil para América Latina, desde donde ha impulsado redes de colaboración y producción en el sector. Su trayectoria articula políticas públicas, investigación y gestión cultural, con énfasis en la representación de las infancias y la construcción de contenidos audiovisuales diversos y de calidad.

Comunicadora social con énfasis en comunicación educativa, especialista en Comunicación–Educación y magíster en Estudios Culturales de la Pontificia Universidad Javeriana. Es Directora de Audiovisuales, Cine y Medios Interactivos del Ministerio de las Culturas, las Artes y los Saberes de Colombia. Ha sido asesora de la Dirección de Cinematografía y coordinadora de proyectos sobre comunicación y niñez. Fue directora de la emisora Colorín ColorRadio y de Señal Colombia, además de editora en la revista La Pesadilla de Nanook. Su trayectoria combina gestión pública, formación de públicos y liderazgo en medios culturales.

Geraldine Ovando de la Quintana es comunicadora y cineasta boliviana. Estudió comunicación en México y dirección de cine en Bolivia, además de la Maestría en Literatura Latinoamericana en la UMSA y la Maestría en Realización Audiovisual en la Escuela de San Antonio de los Baños, Cuba. Desde 2006 es parte del Festival Kolibrí, del cual hoy es directora general. Ha dirigido cortometrajes como Gravedad (2017) y su ópera prima documental Disco de Piedra (2022). También publicó el libro de poesía La gravedad también tiene peso y gerencia la productora Nicobis, reconocida por proyectos como La Abuela Grillo y PICA.

José Eduardo Bravo Macías (Morelia, Michoacán, 1973) es realizador audiovisual y fundador de CinemaTequio – Talleres de Cine Comunitario. Ha impulsado cerca de 80 cortometrajes realizados en talleres con niñas y niños de pueblos originarios y afrodescendientes en Brasil, Chile, República Dominicana y México. Varias de estas obras han sido premiadas y seleccionadas en festivales internacionales, además de proyectarse en espacios como el Museo Nacional de Antropología, el Congreso de Lenguas en Riesgo y la UNESCO. Uno de sus cortometrajes fue incorporado al Curriculum Nacional de Chile por el Ministerio de Educación.

Periodista y camarógrafa en la televisión pública francesa France Télévisions durante 18 años, Laure Linot es actualmente responsable pedagógica del área de Medios de Comunicación en el Instituto Nacional Audiovisual de Francia (INA). Especialista en educación en medios y educación en imagen, ha diseñado e impartido programas de formación de formadores, entre ellos el proyecto “Otros Ojos”, implementado en los países andinos, donde capacitó a docentes y mediadores en herramientas teóricas y metodológicas para integrar el cine en la escuela. Su experiencia combina el análisis crítico de las imágenes, el debate y la práctica pedagógica, con el propósito de fortalecer en niñas, niños y jóvenes una mirada reflexiva y creativa frente al audiovisual.

Maritza Rincón González es productora de cine y televisión con más de 20 años de experiencia y cofundadora de Fosfenos Media, productora pionera en contenidos audiovisuales infantiles en Colombia. Ha sido productora de largometrajes como El Libro de Lila y Chocó, y de seis temporadas de la serie animada Guillermina y Candelario, además de proyectos como Emoticones, León el Camaleón y Yo te adopto. Ha trabajado en documentales como Pasionaria y Retratos de la ausencia, y en producciones como Los colores de la montaña y El Rey. Actualmente desarrolla el largometraje animado El susurro del mar y la serie Tres veces mierda.

Sandra Téllez Silva es realizadora de cine y comunicadora social con Maestría en Escrituras Creativas. Su trayectoria se ha centrado en el diseño de formatos audiovisuales y estrategias de comunicación dirigidas a las infancias. Ha trabajado en entidades como Señal Colombia, el canal eureka y el Ministerio de las Culturas, las Artes y los Saberes. Guionista, directora y productora de televisión, ha impulsado la creación de espacios de participación infantil como los consejos Generación eureka, TALi de la Red TAL y MIFEST en Perú, consolidando su experiencia en la articulación entre audiovisual, educación y participación cultural.

Xochiquetzal Luna Arteaga es comunicadora social, maestra en Historia de México y con posgrado en Antropología por la UNAM. Desde 2016 coordina el Cinema Luciérnaga en Morelos, un espacio de exhibición comunitaria y creación audiovisual con niñas y niños. Ha gestionado proyectos apoyados por PACMyC, PFAM y FOCINE, con los que ha producido cortometrajes comunitarios y organizado giras de cine mexicano en escuelas y espacios públicos. Su experiencia abarca la docencia, la educación socioambiental y la gestión cultural. Ha participado en encuentros de formación audiovisual, diplomados de exhibición comunitaria y como jurado de FOCINE. Actualmente integra procesos curatoriales y de formación vinculados al territorio y las comunidades.

Filósofa con Maestría en Estudios Culturales de la Universidad de los Andes y formación en relaciones culturales internacionales, liderazgo digital y economía creativa. Actualmente es Coordinadora del Grupo de Memoria y Circulación de la Dirección de Audiovisuales, Cine y Medios Interactivos del Ministerio de las Culturas de Colombia. Desde allí lidera la plataforma Retina Latina, iniciativa de seis institutos de cine de América Latina que promueve el acceso libre al cine regional en formato digital. Su trabajo se centra en la circulación audiovisual, la formación de públicos y la integración cultural iberoamericana.

Subdirectora de Promoción Internacional del Cine Mexicano en el Instituto Mexicano de Cinematografía (IMCINE). Con más de 15 años de experiencia, ha trabajado en la organización de festivales en México y España como ZINEBI, CAOSTICA, ZINEGOAK y el Festival de Morelia, así como en el FICUNAM. También ha colaborado en festivales internacionales como San Sebastián, Dresden y Cervantino. Licenciada en Comunicación por la Universidad Iberoamericana, con estudios en Lingüística en la Universidad Complutense y Maestría en Traducción Especializada en la Universidad de Vic. Su labor se centra en la gestión cultural y la proyección internacional del cine mexicano.